HAKKIMIZDA

YAYINLAR

YAZARLAR

HABERLER

İLETİŞİM

 
 
 

ERWIN ROSENTHAL: SANATTA DEĞİŞEN GERÇEKLİK KAVRAMI

ERWIN ROSENTHAL: SANATTA DEĞİŞEN GERÇEKLİK KAVRAMI
Yazan: Özkan Eroğlu
Eroğlu şunları söylüyor kitapla ilgili: Erwin Rosenthal’in Mayıs 2022’de okuma çalışmasını yayınladığımız ve başyapıtı olarak nitelenen “Tarihin Işığında Çağdaş Sanat”ın ardından, bu kez de 1962’de kaleme aldığı “Sanatta Değişen Gerçeklik Kavramı” (The Changing Concept of Reality in Art) isimli kitabının okuma çalışmasını yayınlıyoruz. Bu kitap, daha özel konulara odaklanıyor: “Giotto ve Dante”, “Ressam ve Baskı Ressamı Picasso”, “Giotto ve Picasso” ve farklı alt başlıklardan oluşan “Modern Sanat ve Düşüncenin Durumu”. Ayrıcalıklı bir düşünür, aynı zamanda özel ve anlaşılır bir kalemi var daha önce de belirttiğimiz üzere Erwin Rosenthal’in. Bu bilhassa sanat, felsefe, vb alanlar üzerine yazan kimselerde aranan ve bulunması zor bir özelliktir; açık ve anlaşılır olmak. Bütün bunların hepsini Rosenthal’de yakalıyoruz.

Türkçe, 19.5x13.5 cm, 80 sayfa, ISBN 978-605-2158-37-1, 100 TL (KDV’den muaftır)




ERWIN ROSENTHAL: TARİHİN IŞIĞINDA ÇAĞDAŞ SANAT

ERWIN ROSENTHAL: TARİHİN IŞIĞINDA ÇAĞDAŞ SANAT
Yazan: Özkan Eroğlu
Eroğlu kitap hakkında şunları söylüyor: Çok yönlü kitap okumalarım sırasında tarafımca gerçekleştirilen bir okuma çalışmasını bulacağınız Erwin Rosenthal’in ilk defa 1971’de yayınladığı “Contemporary Art in the Light of History” isimli kitabı beni çok etkilediği için, Türkçede mutlak sunumu yapılması gerektiği düşüncesine neden oldu. Onca sanat ve ona bağlı uygarlık tarihi gelişmelerini, özellikle de edebiyat-sanat, felsefe-sanat bağlamlarını gözeterek böylesine akıcı ve berrak, bir o kadar da öz kapsamlı nasıl yazabilmiş diye okumam sırasında kendime sıkça soramadan edemedim. Bunu ancak bir deha zihin yapabilir şeklinde bir sonuca ulaştım. Türkiyeli sanat okurunun aradığı ve çok şey bulacağı kitaplar işte böyle kitaplardır diye de her zaman tekrarladığım bir ilkemi gene hatırladım. Çünkü bu üslupta ele alınan yazımlar, ki bu tatta kitap dünyada oldukça azdır, ülkemizde de neredeyse yok denecek durumda olup, tersine dünyada ve ülkemizde genellikle cilt/lerle tarif edilen çalışmalarla ele alma söz konusudur. Worringer’e, Kandinsky’ye, Geiger’e, Dinçer Yıldız’a, Bedrettin Cömert’e, vb gibilere yeni bir isim daha böylece eklenmiş oluyordu benim için ve umarım okurlarım için de aynısı olur. O isim Erwin Rosenthal.

Türkçe, 19.5x13.5 cm, 80 sayfa, ISBN 978-605-2158-29-6, 100 TL (KDV’den muaftır)




SANAT BİLGİSİ- 5. KİTAP

SANAT BİLGİSİ- 5. KİTAP
Yazan-Hazırlayan: Özkan Eroğlu
Her şeyiyle Özkan Eroğlu tarafından hazırlanan bu samimi yayın, bir belge ve örnek çalışma çabası olarak yayınlarına devam etmekte ve hazır olduğunda okura ulaştırılmaktadır.
Beşinci kitaptaki içerik aşağıdaki yazılardan oluşmaktadır:
DİZİ YAZI (SON)- Sanat Yapıtı- 5 “Sanatçı ile İzleyicinin Buluşma Noktası”
VURGULAMA- Paul Klee Filozofisi Üzerine
GÖRÜŞ- Sürrealizm ve Soyut Ekspresyonizm
MANİFESTO- Arte Povera Üzerine Germano Celant Açıklaması
DEĞİNİLER- Bir Analoji, Bir Eleştiri

Türkçe, 21x15 cm, 80 sayfa, ISBN 978-605-2158-33-3, 80 TL (KDV’den muaftır)




JOSEPH BEUYS'U ANLAMAYA ÇALIŞMAK

JOSEPH BEUYS'U ANLAMAYA ÇALIŞMAK
Yazarı: Özkan Eroğlu
Eroğlu kitapla ilgili şunları dile getirmekte:
Joseph Beuys, başta Almanya olmak üzere dünyada tartışılan bir sanatçı. Ancak Beuys’u tartışanların antropozofi konusunda durumları nedir? İşte bu soruyu Beuys ile yakından uzaktan ilgilenen herkesin başta kendine sorması, daha sonra da kamuoyunun aynı soru üzerinden şüpheci bir yaklaşımla meseleye yaklaşması gerektiğine inanıyorum. Salt plastik, görsel olan üzerinden elbette Beuys’a bir yaklaşımda bulunulabilir, ancak o durum ikonografi yöntemindeki ön-ikonografik araştırmaya benzer, yanılgıya çok açık durum/ları da beraberinde getirecektir diye düşünüyorum.

Türkçe, 19,5x13,5 cm, 64 sayfa, ISBN 978-605-2158-35-7, 120 TL (KDV’den muaftır)




SANAT BİLGİSİ- 4. KİTAP

SANAT BİLGİSİ- 4. KİTAP
Yazan-Hazırlayan: Özkan Eroğlu
Her şeyiyle Özkan Eroğlu tarafından hazırlanan bu samimi yayın, bir belge ve örnek çalışma çabası olarak yayınlarına devam etmekte ve hazır olduğunda okura ulaştırılmaktadır.
Dördüncü kitaptaki içerik aşağıdaki yazılardan oluşmaktadır:
DİZİ YAZI- Sanat Yapıtı- 4 “Sanatçı ile İzleyicinin Buluşma Noktası”
DÜŞÜNCE- Karl Marx ve Sanat
ELEŞTİRİ- Soyut Ekspresyonizm Üzerine
KİTAP- Görsel Sanatların Kuramsal Gelişimi

Türkçe, 21x15 cm, 80 sayfa, ISBN 978-605-2158-30-2, 80 TL (KDV’den muaftır)




MARCEL DUCHAMP’DAN AÇIKLAMALAR

MARCEL DUCHAMP’DAN AÇIKLAMALAR
Yazarı: Özkan Eroğlu

Marcel Duchamp’ın Pierre Cabanne’ın sorularına verdiği yanıtlar, sanatın tarihinde bizce B Noktası olmuş bir sanatçının hayata, sanata, sanatın ortamına bakış durumlarının ne ve nasıl olduğuna dair açıklamaları içerdiğinden oldukça önemli. Söz konusu görüşmeler bir kitap olarak yayınlanmış. Biz de bu kitaptan Türkiye’deki sanat okuruna etkili olabilecek tarafları, bir okuma çalışması olarak sunduk.
Duchamp gibi, Giotto gibi, Kandinsky gibi, Beuys gibi kafaları olabildiğince eksiksiz anlamak zorundayız, yoksa sanat açısından ülkece düzlüğe çıkış olanağımız yok!
Türkçe, 19,5x13,5 cm, 80 sayfa, ISBN 978-605-2158-34-0, 120 TL (KDV’den muaftır)




SANAT İÇİN ANTROPOZOFİ

SANAT İÇİN ANTROPOZOFİ
Yazarı: Özkan Eroğlu

Yaşamdaki birçok sorun gibi sanat sorunlarının da Antropozofi yoluyla açıklanabileceğine Kandinsky, Klee, Beuys, vb sanatçılar işaret etmişlerdir. Bu işaret edişin bir ihtiyaç, üstelik içsel ihtiyaç olduğunun da altı rahatlıkla çizilebilir. Bu sanatçılar hem eylemlerinin hem de sanata yaklaşım şekillerinin antropozofik boyutlar taşıdıklarını salt eser üretimleriyle değil, yaptıkları yazınsal ve sözsel açıklamalarıyla da ileri sürmüşlerdir...

Türkçe, 19,5x13,5 cm, 64 sayfa, ISBN 978-605-2158-32-6, 100 TL (KDV’den muaftır).




KANDINSKY’DEN SANAT YAZILARI

KANDINSKY’DEN SANAT YAZILARI
Yazarı: Özkan Eroğlu
Daha önce Kandinsky’nin iki kuramsal kitabını, elimizden geldiğince en sağlıklı şekilde bir okuma çalışması olarak ele almaya gayret etmiş ve yayınlamıştık. Şimdi de aşağıda, bir ciltte toplanan Kandinsky yazılarından bize göre en öne çıkanları ve onlara paralel sanatçıyla yapılan iki görüşmeyi de bu kitabımızda sunuyoruz.
Eroğlu şunları söylemekte: Kandinsky, bu âlemden gidene dek hep ilgileneceğim ve görüşlerini yanımdan ayırmayacağım bir zihin, ruh ve tin olarak kalmaya devam edecek. Hem sanat tarihçi, hem de sanat düşünürü yönümü her daim beslediğine inandığım Kandinsky’nin filozofisi, eğer doğru bir şekilde Türkçede anlaşılabilir ve Türkiyeli okur tarafından sağlıklı bir şekilde yorumlanabilirse, okurlar da söylemeye çalıştıklarımı teyit edecektir.
Türkçe, 19,5x13,5 cm, 64 sayfa, ISBN 978-605-2158-31-9, 100 TL (KDV’den muaftır)




VAN GOGH'TAN DERSLER

VAN GOGH'TAN DERSLER
Yazarı: Özkan Eroğlu
Bu kitapta resme karşı yoğun bir sevgi ve merakın peşinden adeta koşan, dürüst, ilkelerinden ödün vermeyen ve kocaman mücadele ruhuyla hareket eden bir resim sanatçısının, kardeşine yazdığı mek-tupları üzerinden sanatının plastik yapısına ve bu yapıyı destekleyen yaşamının bazı ayrıntılarına odaklanmaya çalıştım. Bu odaklanmayı gerçekleştirirken bir sanat tarihçi olarak yorumlarımı da ek-ledim.
Van Gogh’un en büyük özelliklerinden biri de doğruların sanat tarihi aracılığıyla tespitini yaparak, kendi eleştirel süzgecinden de geçirerek, kendine bir yöntem belirlediğini mektuplarının çeşitli yerle-rinde ortaya koyması. Gerçekten de temel ilke ve doğruların, plastik filozofide, dolayısıyla görsel sanatlarda değişmediğini ortaya koymuş oluyor. Bunları gören sanatçılar var, bir de görmeyip zamanı içinde kalanlar ve kaybolup gidenler...

Türkçe, 19,5x13,5 cm, 64 sayfa, ISBN 978-605-2158-28-9, 100 TL (KDV’den muaftır)




SANATIN TEMELLERİNE GİRİŞ Kuram-Uygulama

SANATIN TEMELLERİNE GİRİŞ Kuram-Uygulama

Hazırlayan: Özkan Eroğlu
“Sanatın Temellerine Giriş” isimli bu çalışma sanatın hem kuram, hem de uygulama boyutlarını çok yakından ilgilendirmekte. Etrafımızda sanat üzerine hemen her türlü sofistike yaklaşımları içeren çalışmalar yapılıyor. Ancak önemli olanın işin temel yapı taşları, dahası özü olduğunu da çoğu zaman unutuyoruz. Kalın, kapsamlı kitaplarda sanatı anlatmaya gayret eden kitaplar bulunmakta. Fakat asıl önemli olan zaman zaman da olsa söz konusu temelleri, dahası özü yakalayacak ve dolayısıyla okura kendine ait ipuçları ve deneyimlere ulaşmasını sağlayacak metinleri de sunabilmek.
İçindekiler: “TERMİNOLOJİ”, “SANATIN GELİŞEN DOĞASI”, “SANATIN ÜÇ BİLEŞENİ”, “ORGANİK BİRLİK”, “SOYUTLAMA”, “KİŞİSEL FARKINDALIĞI GENİŞLETMEK”, “DÜŞÜNCE GELİŞTİRME”, “ELEŞTİREL DÜŞÜNME VE ÇÖZÜMLEME”, “İKİ BOYUTLU SANATIN TEMEL KAVRAMLARI”, “İKİ BOYUTLU ORTAM VE TEKNİKLER”, “ÜÇ BOYUTLU SANATIN TEMEL KAVRAMLARI”, “ÜÇ BOYUTLU MALZEME VE TEKNİKLER”, “ÜÇ BOYUTLU UYGULAMA ALANLARI”.

Türkçe, 19,5x13,5 cm, 56 sayfa, ISBN 978-605-2158-27-2, 80 TL (KDV’den muaftır)





[1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19]

 
 
Copyright © 2013 tekhneyayinlari.com - Sitenin yayın hakları TEKHNE YAYINLARI'NA aittir. Kaynak göstermek şartı ile alıntı yapılabilir.